Não sabemos quem nasceu primeiro, se o Rock and Roll ou a brilhantina, mas sabemos que ambos contribuíram, cada um à sua maneira, para uma revolução musical no século XX. Se por um lado o Rock and Roll fazia abanar o capacete, a brilhantina assegurava que os penteados se mantinham intactos durante toda a dança extravagante de alguns dos músicos dos anos 50.
Uma das grandes riquezas do Rock é a sua diversidade de estilos. O Rock foi uma espécie de tubo de ensaio onde ao longo de todo o século XX até à atualidade se experimentaram novas formas de liberdade. Muitas vezes apelidada de rebelde, a música Rock ganhou forma na voz dos jovens que ao longo dos anos começaram a desafiar os versos na garagem de casa dos pais, escrevendo letras e melodias com uma forte expressão popular entre os adolescentes. Esses seres, de uma metamorfose longa entre a infância e a fase adulta, para se transformarem precisam de largar a pele que carregam com as velhas convenções dos seus antepassados e que já não lhes servem. Foi assim com as letras do Kurt Cobain, onde purgava a sua relação instável com a família. Terá sido assim com os Sex Pistols, ao tentarem libertar-se das amarras de uma sociedade conservadora e a reivindicarem justiça social nas suas canções. A música God Save the Queen abalou a Inglaterra.
Soundcheck é um espetáculo que reivindica o lugar da resistência para o centro do palco. Que assume a escuta como forma central de protesto. Que existe para lá da pressa da vida veloz, que resiste através da empatia, da solidariedade, da ação coletiva. É um abanar de anca em direção ao futuro, um rastilho em jeito de inquietação para as novas gerações.
Dramaturgia, encenação e interpretação: Bruno Martins
Olhar externo e assistência de encenação: Cláudia Berkeley
Direção Musical: Pedro ‘Peixe’ Cardoso
Interpretação musical: Pedro ‘Peixe’ Cardoso/Pedro Souza e Susie Filipe
Cenografia e figurinos: Catarina Barros
Direção técnica e desenho de luz: Valter Alves
Operação de som: Mariana Guedelha
Programa de mediação: Vera Santos
Produção: Raquel Passos
Comunicação: Anaïs Proença
Fotografia de Cena: Paulo Pimenta
Registo de vídeo e parceria: Os Fredericos
Design gráfico: Rui Verde
Coprodução: Teatro da Didascália, A Oficina, Casa das Artes de V.N. Famalicão, Teatro Aveirense, Circuito – serviço educativo braga media arts, cineteatro louletano.
O Teatro da Didascália é uma estrutura financiada pela Direção-Geral Das Artes – Ministério Da Cultura
Classificação etária: m/12
Duração: 60 min.